Nota del editor: Mai Ruoyu, comentarista especial de actualidad para CGTN, es un veterano periodista y crítico de cine de la región china de Taiwan. El artículo refleja las opiniones del autor y no necesariamente las de CGTN.

Desde las turbulencias políticas de la 55ª edición de los Premios Caballo de Oro de Taiwan en 2018, los intercambios cinematográficos a través del estrecho en este evento antaño venerado se han paralizado. En cambio, los Premios Gallo de Oro de la parte continental de China, trasladados a la ciudad costera de Xiamen, en el este del país, se han convertido en un bastión de la excelencia cinematográfica. Este cambio ha hecho que los Premios Caballo de Oro se replieguen a sus raíces insulares, presentando predominantemente películas realizadas en la región china de Taiwan.

Tras un paréntesis de seis años, la 61ª edición de los Premios Caballo de Oro vio el mes pasado el regreso de candidaturas de la parte continental de China y la Región Administrativa Especial de Hong Kong, dando una impresión superficial de restablecimiento de las relaciones. Sin embargo, una mirada más atenta a los nominados y ganadores revela un inquietante descenso hacia la manipulación política.

Este año, tres directores de la parte continental de China -Lou Ye, Wang Xiaoshuai y Geng Jun- dominaron las principales categorías de los Premios Caballo de Oro, como mejor película, mejor director, mejor guión adaptado y mejor actor. Sus obras nominadas tienen algo en común: se enfrentaron a la censura o no consiguieron la aprobación en la parte continental de China. Esto indica que la apuesta del Caballo de Oro por el cine de la parte continental de China no es más que una apuesta estratégica, convirtiendo películas prohibidas en héroes galardonados. Esta maniobra intenta proyectar una ilusión de libertad e imparcialidad, explotando al mismo tiempo la controversia cinematográfica para reforzar la narrativa política.

Pero ¿son auténticas esta libertad y equidad? Los hechos hablan por sí solos. La edición de este año de los Premios Caballo de Oro, a la que se presentaron 276 películas de la parte continental de China, se rigió por normas opacas que solo revelaban las preseleccionadas y ocultaban al escrutinio las no nominadas. Este planteamiento suscita serias dudas sobre la integridad del proceso de selección. Para los espectadores avezados y familiarizados con el cine continental, como yo, los Premios Caballo de Oro no lograron captar la riqueza y diversidad del cine en lengua china. Con un sistema tan defectuoso, las nominaciones y los ganadores ya no son un escaparate creíble de lo mejor de la industria.

El contraste es sorprendente. El cine de la parte continental de China ofrece constantemente películas excepcionales. Este año he tenido el placer de ver películas como Artículo 20 a principios de año, Vivienda junto al Lago del Oeste y Viva la vida en abril, Como una piedra rodante en septiembre y Reunirse en noviembre. Mientras tanto, éxitos anteriores como Perdidos en las estrellas, No más apuestas y Creación de los dioses I: El Reino de las Tormentas demuestran la amplitud y diversidad del paisaje cinematográfico de la parte continental de China.

Ninguna de estas obras se presentó a los Premios Caballo de Oro, pero su calidad habla por sí sola, con actores como Lei Jiayin (Artículo 20) y Li Gengxi (Viva la vida) galardonados este año respectivamente como mejor actor y mejor actriz en los Premios Gallo de Oro, respectivamente.

Para alguien que ha pasado 30 años como periodista y crítico de cine, es descorazonador presenciar el declive de los Premios Caballo de Oro. Antaño una prestigiosa plataforma que representaba la cúspide del cine en lengua china, ahora sirve de vehículo para agendas políticas, dejando de lado la excelencia artística que una vez defendió.

Criticar los Premios Caballo de Oro no significa solo señalar su desprecio por las películas de la parte continental de China de alta calidad. La aceptación de obras controvertidas y prohibidas va en detrimento de la auténtica innovación cinematográfica que pretenden fomentar, y los actuales Premios Caballo de Oro protegen y promueven producciones locales poco inspiradas, que se benefician de la falta de competencia.

Por ejemplo, es el caso este año de Sociedad de talentos muertos, una película de la región china de Taiwan que ganó cinco premios técnicos. El filme, que trata de influyentes fantasmas que compiten por un premio anual del hampa, adolece de una premisa mediocre y una ejecución poco inspirada. Del mismo modo, Las brasas, una película sobre el periodo del Terror Blanco en Taiwan, no logra transmitir profundidad emocional ni impacto artístico. Semejante mediocridad pone de manifiesto lo bajo que han caído los Premios Caballo de Oro desde su antigua gloria.

En el pasado, cuando el cine de Taiwan tocó fondo y las películas de la región autónoma especial de Hong Kong ya no estaban en su apogeo, los Premios Caballo de Oro lucharon por mantener su diseño y formato inspirados en los Óscar. Fue el difunto director Li Hsing quien, reconociendo el auge del cine de la parte continental de China, abrió las puertas a las candidaturas de este país en el momento oportuno. A lo largo de la década siguiente, los Premios Caballo de Oro aprovecharon el poder de las estrellas del cine de la parte continental de China para ascender a la fama internacional, ganándose la reputación de ser el escenario definitivo del cine en chino.

Pero ahora debo advertir a los aficionados al cine chino y a los críticos de la parte continental de China que alguna vez consideraron un puesto de jurado en los Premios Caballo de Oro como una insignia de honor. Cuando una ceremonia de entrega de premios se convierte en una vaca sagrada intocable, venerada sin cuestionamientos ni críticas por imperfecta o defectuosa que sea, deja de ser una celebración del arte para convertirse en una señal de que algo ha ido profundamente mal.